AN...TE QUIEROOO!

An...Te quiero mucho!!!
Sos la mejor...me encanta la foto del chat!
jaja Puky esta re lindooo...
kisess a todos...(mi hermana)

PALABRAS QUE DIJO FREDDIE MERCURY

• "Amo a la multitud. Amo mas que nada el momento en que estoy frente a ella. Amo cantar nuestras canciones, pero más que nada sentir que la multitud es parte del espectáculo, cuando son ellos los que cantan".



• "Amo a la reina. Soy muy patriótico. Amo toda la pompa, por supuesto. Y la amo a ella porque hace cosas extravagantes".



• "Antes vivía para el sexo; ahora, sorprendentemente, me he pasado al otro extremo. El SIDA cambió mi vida. He dejado de salir y casi me he convertido en una monja. Era extremadamente promiscuo, pero he puesto fin a todo eso. Es más, no echo de menos nada de aquella clase de vida".



• "Aprendes a defenderte solo en la juventud. Yo era muy rebelde, y a mis padres eso les molestaba muchísimo. Me fui de casa chico. Pero yo solo quería lo mejor, quería ser mi propio jefe".



• “Averiguamos lo que piensa nuestro público. Y lo hacemos también en la calle. Y las preguntas que hacemos no son para cumplir al pie de la letra el deseo de nuestro público, sino para saber en que andan y como piensan. Es muy importante ser consciente de lo que el público cree. Una de nuestras funciones es convencer al público de porque hacemos lo que hacemos. También hay veces que se nos interpreta mal, porque no diferencian entre recrear y copiar. Hay quienes no entienden que se puede recrear dando un toque personal a lo que se hace”.



• "Cariño, el dinero simplemente me cae a chorros. Puede que suene algo vulgar, pero es maravilloso. Todo lo que pido a la vida es hacer montones de dinero para gastarlo".



• "Como la reina de Inglaterra, nunca llevo dinero encima. Si algo me apetece de una tienda le pido a alguien de nuestro equipo que lo compre".



• "Cuando no estoy en el escenario soy yo mismo, lo que de alguna manera puede ser aburrido. Mucha gente se desilusiona cuando me conocen. Me tratan como si yo fuera igual que cuando actuo, pero soy un ser humano como cualquier otro, me gustaría que la gente se diera cuenta de eso"



• "Cuando recuerdo lo del esmalte de uñas negro, la seda y el resto pienso: ¡Dios mío! ¿qué estaba haciendo?".



• "Cuando se es una celebridad es difícil acercarse a alguien y decirle: mira, en el fondo soy normal. Luego lo que pasa es que me pisotean porque al intentar ser normal con alguien, salgo de mi coraza y me vuelvo mucho más vulnerable que la mayoría de la gente. Como tengo éxito y dinero, hay mucha gente avariciosa que intenta vivir a mi costa. Pero eso es algo a lo que he aprendido a hacer frente. Estoy lleno de cicatrices y no quiero ninguna más".



• "El aburrimiento es el mayor mal de todo el mundo. A veces pienso que debe haber más en la vida que correr todo el tiempo como un loco, aburriéndose".



• "El amor es como una ruleta rusa para mi. Nadie me ve tal como soy. Todos se enamoran de mi fama y mi estrellato...Tengo esa coraza de macho, la que proyecto cuando estoy en escena, pero hay un lado mucho más blando por dentro".



• "El concepto de Queen es ser regios y majestuosos. El glamour es parte de nosotros. Queremos provocar y ser escandalosos".



• "El dinero no puede comprar la felicidad, pero puede venir bien para conseguirla".



• "El dinero podrá ser vulgar, pero es majestuoso".



• "El éxito me ha llevado a la adoración del mundo y a tener millones, pero me ha negado algo que todos necesitamos: una relación amorosa. El amor es como una ruleta rusa para mí. Trato de contenerme cuando me siento atraído por alguien, pero no puedo controlar el amor".



• "En nuestros inicios nos gustaba ser teatrales, casi al extremo, y lucir vestuario y maquillaje. Las cosas han cambiado. Somos más experimentados y todo lo ponemos en la música. Pero cuando uno comienza debe intentar vender el paquete, como hace Culture Club actualmente, llegan al máximo, lo cual es formidable. Trece años después no se puede usar el mismo maquillaje ni tener las mismas actitudes. Todo tiene que estar referido a la música".



• "En We Are The Champions, cuando decimos ‘nosotros’ quieres decir ‘nosotros y los fans’, cuando la tocamos en directo es maravilloso. Los fans la entienden estupendamente, sé que suena estúpido, pero nos dan ganas de llorar de la emoción que sentimos al oirles cantar".



• "Esa canción 'We Are The Champions' ha sido adoptada por los hinchas de fútbol porque es una canción de vencedores. No imagino a nadie que escriba una nueva canción que pueda sustituirla".



• "Hace varios años vino a mí mente el nombre Queen, era sólo un nombre, pero sonaba tan espléndido".



• "Justo en este momento creo que si tuviera el pelo largo, las uñas pintadas y vistiera con aquellas cosas, me vería ridículo...Ya me veía ridículo entonces, pero funcionaba".



• "La fórmula ideal para escribir es desnudo en la playa. Ahí sale todo".



• "La gente dice que son amigos míos, pero no les creo".



• "La gente se inquieta cuando me conoce. Piensan que voy a comérmelos. Pero en el fondo soy bastante tímido".



• "La gente quiere música, quiere espectáculo. La gente quiere verte forrado en tu limusina".



• "La industria de la música se ha convertido en algo monstruoso que tiende a parecerse al circo de Hollywood".



• "¡La mecánica interna del grupo es muy violenta!. John piensa sobre todo en el ritmo, ama la simplicidad y puede darles a otros una idea a tiempo. Roger es un fan de la música moderna y está al tanto de todo lo que está pasando, es muy abierto. Brian ama la música que lo excita, no solo la heavy, sino todo lo que llega directamente al cuerpo, al espíritu. Es el quien quiere convertir a Queen en rock'n'roll. Yo soy yo mismo, imprevisible. Doy lo que esperan de mi y además puedo sorprender con algo que salga de la normalidad”.





• "¿La razón y el secreto de nuestro éxito, cariño? Mi carisma, por supuesto".



• "Las etiquetas confunden, me resbalan".



• "Lancé un vaso a alguien el otro día. Creo que dentro de algunos años me volveré loco; voy a ser uno de esos músicos dementes".



• "Lo más importante, querida, es vivir una vida fabulosa. Sin importar cuán larga es".



• "Me encanta el cuero, me veo un poco a mí mismo como una pantera negra".



• "Me gusta ponerme en evidencia. No me tomo muy en serio. No llevaría esta ropa si fuese serio. La única cosa que hace que siga es que me río de mí mismo".



• "Me gustan las personas. Creo que soy como una madre para muchos. Me gusta compartir los problemas con la gente".



• "Me gustaría bailar en el infierno con Carmen Miranda. Me encantan los ritmos hipnóticos, brasileños, sudamericanos; son parte de mí".



• "Me gustaría ser enterrado con todos mis tesoros, como los faraones. Si pudiese permitírmelo, tendría una pirámide construida en Kensington".



• "Me gustaría ser llevado en andas por seis esclavos rubios con palmeras y todo".



• "Me iré a la cama con todos".



• "Miren, seguramente ya sabrán de qué va esto. No quiero volver a hablar del tema, ni que nadie lo sepa. Sólo quiero hacer música hasta que caiga redondo".



• "Mis canciones de amor tienen que ver con la tristeza y el dolor".



• "Ni siquiera llevo bolsillos en los pantalones, no los soporto. Mi paquete es mío, no me pongo nada".



• "No creo que llegue a viejo y no me importa. He vivido una vida intensa. He hecho de todo y no me importaría morirme mañana".



• "No es rock encantador lo que hacemos, simplemente respetamos las tradiciones del mundo del espectáculo".



• "No espero llegar a viejo. Realmente, no me importa. No tengo ninguna aspiración de vivir hasta los setenta, sería muy aburrido".



• "No hago letras para gays ni para nadie en especial, más bien me interesa escribir para que la gente me vea como un maldito".



• "No he hecho esfuerzos para convertirme en un héroe de la guitarra porque no sé tocar la jodida guitarra".



• "No me gusta hacer entrevistas porque si tú pones una grabadora ante mí sólo sé permanecer callado, ¿sabes?".



• "No nos llegan cartas de gays. Llegan cartas que dicen que luzco muy diabólico".



• "No sé cocinar, no sé amar, no sé hablar. Bueno, hay una cosa que sí se me da bien, pero no puedo decirlo por televisión".



• "No sé por qué quieren suponer que nos inspiramos en otras bandas, Queen es demasiado grande para eso".



• "No tengo nada que esconder, bueno, sólo mis dientes, no me gusta que sean
  tan prominentes. Me los tengo quearreglar, pero no tengo tiempo. Por lo demás, soy perfecto".



• "No voy a ser una estrella, voy a ser una leyenda".



• "Nuestros conciertos son una entrega en vivo del disco. Es un suceso teatral".



• "Nunca le tuve mucha simpatía a la prensa musical británica, porque muchas veces llegaron a insinuar que ni siquiera escribíamos nuestras propias canciones, cuando la realidad fue que el objetivo de Queen era ser originales".



• "Nunca me he considerado el líder de Queen. La persona más importante, quizá".



• "Odio a la prensa, pero he aprendido a ser liberal. No me preocupa la crítica, dormiré tranquilo".



• "Odio que intenten analizar mis canciones en su totalidad, la gente aún me pregunta sobre qué va Bohemian Rhapsody y les digo que no lo sé".



• "Para los críticos, todo es una cuestión de acomodarse en el lugar que más le convenga. Ahora nos aman porque llenamos a Wembley. Y no es que el grupo ahora suene mejor, sólo sucede que ahora tenemos un disco nuevo y la difusión acorde"



• "Pienso que mis melodías son mejores que mis letras. 'Death On Two Legs' fue la peor letra que escribí en mi vida"



• "Por el amor de Dios, ¿que si yo quisiera hacer confesiones sobre mi vida sexual, elegiría a The Sun entre todos los diarios? De ninguna manera, soy demasiado inteligente".



• "Prefiero hacer esto a tener que quedarme en casa haciendo lo que todo el mundo. Eso sí es aburrido".



• "Quiero llevar una vida como la victoriana, rodeado por un exquisito desorden".





• "Sé que va a llegar un momento en el que no voy a poder seguir corriendo por el escenario, porque va a ser ridículo, sé que va a llegar el momento de parar, pero la música seguirá siendo lo mío".



• "Si a la gente no le gusta lo que hacemos me siento pésimamente, más que nada porque sé que somos la banda de rock más vital que hay".



• "Si me muriera mañana no me importaría el daño. Porque estoy seguro de haber hecho todo".



• "Si todo el dinero se me acabase mañana, andaría como si tuviese montones de él, porque es a lo que me he acostumbrado. Siempre me pasearé como un millonario y nadie me podrá parar. Me gusta vivir la vida a tope, esa es mi naturaleza. Que nadie me diga lo que tengo que hacer".



• "Siempre quise ser una estrella y ahora parece que el resto del mundo está de acuerdo conmigo".



• "Sólo soy una prostituta de la música, querida".



• "Somos el Cebil B. de Mille del Rock and Roll. Siempre queremos hacer las cosas más grandes y mejores".



• "Soy la Carmen Miranda del Rock ‘n' Roll. Pero, que puedo decir. Tengo una personalidad extravagante. Me gusta salir y pasarla bien. Sólo estoy siendo yo mismo. Los medios sobreexageran un montón de cosas. Yo soy una persona fácil de tratar, en serio. Puedo ser un verdadero hijo de puta algunas veces, pero está bien, no es para tanto. Uso mis influencias, ¿Porque no habría de hacerlo?”.



• "Soy tan poderoso en el escenario que parezco haber creado un monstruo. Cuando actúo soy extrovertido, aunque dentro de mí, soy completamente distinto".



• "Soy un gran macho, un objeto sexual y soy muy arrogante. Así que la mayoría de la gente me rechaza por ello. No conocen realmente quien soy".



• "Soy una persona de extremos. Tengo una parte débil y otra fuerte, sin mucho más en medio. Si estoy ante la persona adecuada me puedo mostrar muy vulnerable, como un bebé, y lo que suele ocurrir es que me pisoteen. Pero a veces soy duro y nadie puede conmigo".



• "Tenemos una escala de valores muy exigente. Si no podemos hacer una canción bien, preferimos no hacerla. Somos el grupo mas detallista del mundo, y ponemos todo nuestro sentimiento en cada álbum"



• "Tengo unos cuantos amigos, una gran casa y puedo ir a donde quiera siempre que quiera. Pero cuanto más dinero tienes, más desgraciado te sientes. Y sucede que tengo mucho dinero".



• "Un montón de gente critica BOHEMIAN RHAPSODY, pero quien puede ofrecer algo parecido. Nómbrame un grupo que haya hecho un single operístico".



• “Una de mis inspiraciones iniciales se remonta a la película Cabaret. Amo a Liza Minelli, la manera que canta es energía pura. Me gusta el modo en que las luces destacan cada movimiento del show”.

"MIKA"...SI O NO?

La pregunta es esta: ¿Les gusta "mika"?

En mi opinion,me parece una persona con una voz muy buena realmente...
Lo unico que no me gusta es que solo tiene fama por imitar al maestro Freddie...
Creo que deberia tener una personalidad de cantante mas propia,aunque tengan cuidado hay cantantes que parecen imitar a otros pero en realidad es porque sus estilos se parecen,pero a mi me parece que "mika" no tiene el estilo asi,pero de todos modos me gusta su voz....

CARICATURAS DE QUEEN

Esta me encanta!...
Hay,pobre Roger!...Salio horrible!...jaja
Que buena caricatura jaja...

BIOGRAFIA DE QUEEN

Queen: La historia

En abril de 1970 Tim Staffell, cantante del grupo Smile, decidió abandonar el grupo e irse a otro llamado Humpy Bong, por lo cual Freddie, se unió a Smile como cantante principal. Propuso cambiar el nombre de Smile por el de Queen y también decidió cambiar su apellido por Mercury. A partir de entonces sería Freddie Mercury. Decidieron tomar audiciones para conseguir un bajista. Luego de pasar por tres que no terminaban de convencerlos, incorporaron a John Deacon como cuarto miembro de la banda. Ese mismo año Freddie conoció a Mary Austin con quien convivió por siete años, quedando después como íntimos amigos. En febrero de 1971 se incorporó John Deacon como el bajista

definitivo de la banda. Los cuatro muchachos de Queen comenzaron a ensayar sin descanso y tocaron en el Imperial College. Al escucharlos un técnico de grabación, les ofreció testear un nuevo estudio llamado De Lane Lea. A cambio de esto les ofreció realizar gratis unos demos. Lo hicieron, pero nadie se mostró interesado en el material.
Freddie diseñó el logo de la banda, usando los signos zodiacales de sus fechas de nacimiento: dos hadas por Freddie (virgo), dos leones, por Roger y John (Leo) y un cangrejo por Brian May (Cancer).
En 1972 firmaron un contrato de edición y grabación con la compañía Trident por lo que durante ese año recibieron la suma de 60 libras semanales.. Les dieron para grabar las peores horas, cuando tenían huecos en las grabaciones y la banda comenzó a trabajar en lo que sería su primer álbum. Al años siguiente, Trident y EMI hicieron un trato, para sacar a la venta el primer álbum de Queen llamado simplemente Queen. La banda hizo su primera gira importante en noviembre de 1973, haciendo de grupo soporte de Mott the Hoople.
Queen II salió a la venta en marzo de 1974. Debería haber salido antes, pero había un casi imperceptible error tipográfico en la contratapa, y Freddie Mercury se negó a que saliera a la calle si éste no era corregido.
Ese mismo mes comenzaron su primera gran gira por Inglaterra, encabezando un show. En abril se fueron a los Estados Unidos, nuevamente secundando a Mott the Hoople. En medio de la gira, May cayó con hepatitis y tuvieron que cancelar el resto de las funciones.
El comienzo de las grabaciones del tercer álbum comenzaron con Freddie y sin Brian May. Al poco tiempo, cuando se recuperó, grabó sus partes y el disco salió a la venta con el nombre Certero ataque al corazón en noviembre de 1974.


El nombre de Queen había comenzado a sonar en el mundo

En enero de 1975, Queen encabezó su verdadera primer gira por los Estados Unidos. Las entradas se agotaron inmediatamente por lo que tuvieron que agregar mas funciones, llegando a realizar hasta dos funciones en un mismo día. En medio de la gira, Freddie tuvo un serio problema en la garganta. Los médicos le advirtieron que dejara de cantar y concluyera la gira. Freddie se negó. Solo suspendió unos pocos recitales y su voz ni siquiera se resintió. En medio de la gira, Freddie fue a ver a un abogado del negocio de la música, Jim Beach, para que ayudara al grupo a terminar su contrato leonino con Trident.. El abogado consiguió cancelar el contrato y el 2 de abril, se fueron de gira a Canadá,

teniendo como banda soporte al grupo Kansas. Inmediatamente se fueron para el Japón, en donde fueron recibidos en el aeropuertos por 3000 fans, ya que su disco Certero ataque al corazón había alcanzado en número uno en el ranking Japonés. El tema de Freddie Killer Queen fue el primer gran éxito de Queen y por ello recibió el premio Ivor Novello como compositor. Luego de su primera visita a Japón, Freddie se convirtió en un admirador incondicional de la cultura japonesa y comenzó a coleccionar objetos de arte y antigüedades de Japón.


La consagración

En junio de 1975 comenzaron a trabajar en su nuevo álbum. Cuando Freddie compuso Rapsodia Bohemia, fue recibida con beneplácito por el grupo, pero cuando se la mostraron a la compañía grabadora, todos le dijeron que la canción era demasiado larga y que jamás podrían hacer un hit de una canción de 5 minutos 55 segundos. Pero Freddie le dio una copia del single al disc Jockey londinense Kenny Everett, diciéndole que era un regalo personal para él y que no lo debería pasar en el aire. Fascinado con el tema, lo pasó 14 veces en un mismo día. De allí en adelante, todas las radios importantes comenzaron a pasar la canción en forma completa y no en versiones reducidas que les había facilitado la grabadora.
El tema se convirtió en un hit impresionante y convirtió a Queen en un supergrupo y a Freddie Mercury en su estrella. El video de Rapsodia Bohemia, dirigido por Bruce Gowers, (con ideas de Mercury) es considerado como el origen de los videoclips. Ellos no sabían lo que estaban comenzando. La canción permaneció como número uno durante 9 semanas.
La canción estaba dentro del costosísimo álbum Una noche en la ópera. Fue su primer disco de platino y Freddie volvió a obtener el premio Ivo Novello por Rapsodia Bohemia.
En 1976 hcieron giras por Estados Unidos Japón, Austria e Inglaterra. En marzo, los cuatro álbumes editados estaban entre los primeros 20 del ranking británico. La Queenmanía estaba en pleno apogeo.
El 18 de septiembre, decidieron agradecer a sus fans, dando un concierto gratuito en el Hyde Park de Londres. La concurrencia fue de aproximadamente 200.000 personas. La mayor cifra alcanzada por Queen hasta el momento y jamás superada por otro grupo en el Hyde Park hasta el momento.
En diciembre salió a la venta su siguiente disco, Un día en las carreras (siguiendo con los títulos en homenaje a las películas de los Hermanos Marx). Cinco días antes de que saliera a la venta, los pedidos de las disquerías superaban el medio millon. La mayor cantidad de pedidos que recibió EMI en toda su historia.

El año siguiente siguieron con las giras y publicaron el disco Noticias del mundo ,en octubre El caballito de batalla de ese larga duración fue Nosotros somos los campeones. La tapa del disco esta vez estuvo a cargo del artista de ciencia ficción Kelly Freas. En noviembre viajaron a los Estados Unidos, por primera vez viajando en un charter privado. Las finanzas se estaban acrecentando. En Francia consiguieron ubicar el tema Nosotros te conmoveremos en el primer puesto durante 12 semanas. En la semana número trece fue desbancado por Nosotros somos los campeones.

En febrero de 1978 decidieron armar su propia estructura empresarial. El acuerdo de rompimiento con John Reid fue amigable y se firmó en el Rolls Royce de Freddie. En abril grabaron por primera vez fuera de Inglaterra, en Montreux y Francia. El disco fue Jazz con el single Carrera de bicicletas Para publicitar el single, a Freddie se le ocurrió contratar el estadio de Wimbledon y colocar 50 chicas desnudas andando en bicicleta. En la tapa del disco pusieron a una de ellas. Como en algunos países protestaron por el desnudo, le dibujaron una bombacha para cubrirla.
En 1979 grabaron el primer disco en vivo Queen live Killers. Para trabajar sobre el álbum fueron a Montreux y compraron el estudio de grabación.
En junio de ese mismo año grabaron la música para la película Flash Gordon, en Munich. Cuando el productor de la película se entero de que el grupo haría la música preguntó "¿Y quienes son esas reinas?".


Freddie, bailarín de ballet

En 1979 se embarcaron en la Crazy tour y participaron en eventos para juntar dinero para la gente hambrienta de Kampuchea. El 7 de octubre Freddie actuó con el Royal Ballet. Nunca había hecho ballet con anterioridad, pero era algo que siempre deseó probar.Las canciones que eligió interpretar fueron Rapsodia bohemia y Cosita loca llamada amor. Las canciones fueron ejecutadas por la orquesta y cantadas por Freddie en vivo. Con suma destreza bailó delante de fanáticos balletómanos, que lo ovacionaron de pie.En 1980 Freddie cambió su imagen. Se cortó el pelo y se dejó crecer el bigote. Sus fans comenzaron a enviarle de regalo como indirecta, hojitas de afeitar. Queen sacó el álbum The Game con su single Otro muerde el polvo, que se convirtió en el single mas vendido de Queen en todo el mundo.
El 28 de febrero de 1981, Queen se convirtió en la primera banda en tocar en un estadio latinoamericano, el estadio de Vélez en Buenos Aires, creando el camino para que vinieran otras bandas. Llenaron 4 estadios más en todo el país y pusieron todos sus singles en el Top Ten de Argentina durante la gira y continuaron su gira en Brasil.
Al finalizar 1982 decidieron tomar un descanso de los otro miembros. Decidieron no salir de gira durante el año siguiente.
En 1983 Freddie comenzó a trabajar en su disco solista en Musicland en Munich.. El músico y productor Giorgio Moroder, le ofreció componer juntos una canción en la remake de la película de Fritz Lang Metropolis. Era la primera vez que Freddie componía con alguien fuera de sus compañeros de Queen. El resultado fue Love kills. El single salió en 1984. Mientras tanto, vivió un fogoso romance con el bailarín ruso Rudolf Nureyev.
En abril de 1985 finalmente salió su primer disco solista Mr.Bad guy para CBS. El 13 de julio Queen participó en Live Aid, junto a la mayoría de las grande bandas de rock del mundo. el concierto en el estadio de Wembley que reunió 72000 personas y fue visto por billones de televidentes en todo el mundo. Actuaron solo 20 minutos, pero el público y la crítica especializada coincidió unánimemente en que Queen se había robado el show.


El show debe continuar

En febrero de 1987 Freddie grabó un single con la remake del éxto de los plateros El gran simulador. En marzo, viajó a Barcelona para encontrarse con la diva de la Opera Montserrat Caballé. El le dio un cassette con dos canciones. La diva española se enamoró de los temas y cantó una de ellas en el London Covent Garden. Al mes siguiente, Freddie comenzó a trabajar en un álbum junto a Montserrat Caballé. Al finalizar mayo en un festival en el famoso Ku Club de la isla de Ibiza, cantó junto con Caballé la canción que había escrito para ella, Barcelona. El disco en conjunto salió a la venta en octubre del año siguiente. El 8 de octubre de 1988 Freddie actuó junto a la diva en Barcelona. Fue la última vez que se presentó en un escenario. Por aquel entonces ya estaba terriblemente

enfermo de sida, pero no quería que la gente lo supiera. En enero de 1991 Queen sacó el single Innuendo de 6 minutos y medio de duración. Fue número uno.
El anuncio de su enfermedad ocurrió por cuenta de él mismo, un día antes de su muerte. Enfermo, siguió componiendo y grabando canciones. El 24 de noviembre de 1991 Freddie murió en paz, en su casa de Londres por una complicación de bronconeumonía que no soportó a causa de su enfermedad.
Freddie dejó casi cincuenta millones de dólares a su ex novia e intima amiga Mary Austin. A su último amante, Jim Hutton, le dejó casi un millón de dólares.
El 20 de abril de 1992 se realizó un concierto en su memoria en el estadio de Wembley, en donde participaron muchas estrellas famosas del rock.
El disco de Queen Grandes éxitos II, salió a la venta inmediatamente después de su muerte. Allí la voz de Freddie Mercury retumba en los corazones cantando El show debe continuar. A pesar de todo, incluso de la muerte misma.

BIOGRAFIA DE JOHN DEACON

John Deacon

John Richard Deacon nace el 19 de agosto de 1951 en Leicester. A los siete años sus padres le compraron su primera guitarra eléctrica, una "Tommy Steele" especial roja de plástico. En 1960 la familia se trasladó a Oadby, a las afueras de Leicester, y John cambió de colegio. Aunque le gustaba mucho la música -principalmente la de los Beatles- su principal hobby era la Electrónica. En 1962, a los once años, decidió que quería aprender a tocar la guitarra, y se puso a ahorrar para comprar una, repartiendo periódicos por la mañana. Pronto reunió el dinero suficiente para comprar una guitarra acústica, y se puso a ensayar con unos amigos en un garaje. Tenía catorce años cuando formó su primera banda,

The Opposition. Dieron muchos conciertos en Leicester y sus alrededores. En abril de 1966 incorporan a un nuevo miembro y el bajista deja la banda, siendo sustituido por Deacon, que había comprado un bajo EKO de segunda mano. Debido a su cambio de formación, en mayo adoptan el nombre de The New Opposition.

En septiembre John se matricula en la Beaucamp Grammar School de Leicester. Todavía le interesa la Electrónica, y empieza sus estudios con gran entusiasmo, aunque ello no le impide seguir dando conciertos con la banda, que ya había conseguido prestigio tocando en clubs y fiestas privadas. En marzo de 1968 los miembros deciden cambiar el nombre del grupo por el de Art. Actuaban regularmente, pero las cosas no iban demasiado bien. En septiembre uno de los miembros más antiguos, Richard Young, dejó la banda para tocar en otro grupo. En agosto de 1969 toca por última vez con Art, ya que gracias a sus altas calificaciones en la Beaucamp Grammar School le habían admitido en el Chelsea College de la Universidad de Londres, para estudiar Electrónica. Al iniciar

su segundo curso, John añoraba la música y tocar en un grupo, y convenció a su madre para que le enviara el equipo a Londres. Como su compañero de piso, Peter Stoddart, tocaba la guitarra, se juntaron con otros dos compañeros de clase y se llamaron Deacon. Pero John no se sentía contento, no le gustaba el sonido del grupo.

A principios de 1971 acudió con Peter Stoddart y una amiga, Christine Farnell, al Maria Assumpta Teacher Training College. Christine le presentó a tres amigos suyos: Roger Taylor, Brian May y John Harris. Como Roger y Brian estaban buscando bajista para su grupo Queen, le preguntaron a John si le gustaría hacer una prueba. La prueba tuvo lugar días después en el Imperial College, y los miembros de Queen pensaron que era muy bueno, además como era un poco callado pensaron que podría adaptarse sin demasiados problemas. El hecho de que fuese un mago de la Electrónica fue un factor decisivo para su aceptación. Unos días después (finales de febrero de 1971) le llamaron para decirle que le aceptaban y John Deacon se convirtió en el cuarto y definitivo miembro de Queen.

BIOGRAFIA DE ROGER TAYLOR

Roger Taylor

Roger Meddows Taylor nace el 26 de julio de 1949 en King´s Lynn, Norfolk. Roger asistió durante tres años a un colegio de King´s Lynn, hasta que su familia decidió trasladarse a Truro, en Cornwall, donde Roger se matriculó en la Bosvigo School. En 1957, a los 8 años, viendo a su primo tocar canciones sencillas en la guitarra, decidió que quería ser guitarrista. Al principio se las arregló con un ukelele, del que aprendió los acordes básicos por sí mismo. A esa edad, formó una banda llamada los Bubblingover Boys con otro bajista y dos guitarristas, ensayando en su garaje, que habían llenado de cajas de huevos por las paredes y el techo para aislar el sonido. En mayo de 1960 Roger deja la banda e ingresa en la

Truro Cathedral School, donde se une al coro de la catedral. Por entonces había ahorrado el dinero suficiente para comprar una guitarra acústica barata, y aprendió a tocarla, aunque poco después se empezó a interesar por la percusión.

Durante 1963, él y unos amigos formaron la banda Cousin Jacks. Roger inicialmente era el guitarra rítmico, pero aquello no le gustaba, y pronto se encargó de la batería. Un año después, se unió a otra banda llamada Johnny Quale and The Reaction (posteriormente llamada Reaction), en la que Roger tuvo que cantar y tocar la batería cuando en septiembre de 1965 Johnny, el cantante, dejó la banda. Por aquel entonces Reaction era bastante conocida en los locales de la zona, y el 7 de marzo de 1966 ganan el campeonato de Rock and Rhythmn. Roger estaba estudiando en el London Hospital Medical School, y allí fue donde un amigo le habló de una noticia en

el Imperial College: Brian May y Tim Staffel estaban buscando un baterista, así que Roger accedió a hacer una prueba. Brian y Tim quedaron asombrados con su técnica, y a partir de entonces Roger formaría parte de Smile. Roger escribió tres de las cuatro canciones nº1 en Reino Unido: Under Pressure, Innuendo y These Are The Days Of Our Lives, canciones firmadas por Queen. También son suyas las canciones Radio Ga Ga y Heaven For Everyone. Roger tiene también 3 álbumes con el grupo creado por él mismo: The Cross. Actualmente canta en solitario y ha sacado varios discos al mercado.